黑嚕嚕．光焱焱——科技與藝術的光之交融
「光影城市」展區一景
曾經，宇宙一片暗黑，除了黑，還是黑。之後，大爆炸，光出現，我們看見了！這個世界可以沒有光嗎？光有什麼重要呢？高雄市立美術館所屬的兒童美術館，以「光」為出發點，企畫親子專屬的藝術教育展《黑嚕嚕．光焱焱》，以簡潔的文字，從物理、文學與照明史中的角度，看看藝術家是怎麼用光來創作的，透過藝術品詮釋、互動操作設計、角色扮演遊戲，走進光的奧妙中，發現光的獨特之美。
動動手，認識光的三原色
臺灣其實有許多以「光影」為名的藝術節，從傳統元宵提燈，到廟會文化的電動花燈，以及中央主辦臺灣燈會等，還有臺北寶藏巖光節、臺南龍畸光節等活動。到底藝術家們為何對「光」這麼有興趣？此次展覽就從一連串的提問開始，進入光的奧妙，以藝術家作品擴延光的感受與想像，再以互動操作的方式，體驗光與色彩的魅力。
小朋友進入展場前，就會遇見一面「看見光—光的奧妙趣味」知識牆，你知道光的三原色是什麼嗎？答對了！就是紅、綠、藍。如果記不起來也沒關係，在這裡可以使用館方提供的玻璃紙材，做一做光的三原色透光片，玩一玩紅藍綠色彩的混合遊戲。透過操作，孩子們很容易就能明白：只要依照不同比例，混合光的三原色，就可以製造千百種色彩。
把牛頓的研究結果做成藝術品
在光學研究中，有一位重要的人物——牛頓，沒錯！就是發現地心引力的那位科學家。1665—1667年間，年輕的牛頓獨自做了一系列實驗來研究各種光現象，他把一塊三稜鏡放在陽光下，白色光線透過三稜鏡之後，在牆上被分解為7種顏色，也就是彩虹的顏色，後來我們將它稱作光譜，也是顏色的起源。
藝術家蔡宜婷的作品《漫光》，便回應了牛頓的三稜鏡色散實驗。她以相同造型大小各異的分色稜鏡為媒介，當光穿透稜鏡，分解成光譜，搭配不同轉速的動力裝置，使稜鏡旋轉呈現不同的色散效果，相互折射映照，顯現時間在色彩中流變的現象。
蔡宜婷作品《漫光》以不同稜鏡為媒介，顯現時間在色彩中的光景。
在日常生活中，發現光的藝術
古時候有鑿壁借光、囊螢映雪的故事，在缺乏照明的時候，生活中的光便顯得十分重要，但我們卻常常忽略它們。
實踐大學時尚設計學系助理教授黃俊傑與林亮吟，指導學生參與此次的「生物發光」單元。什麼生物會發光？他們以螢火蟲、叩頭蟲發光為靈感來源，創作《La La！－火金姑》、《Ka Ka！－叩頭蟲》服飾參展，大學生則依據大海裡發光生物，創作兒童喜愛的服飾，以角色扮演方式，讓兒童在遊戲中，認識生物發光，延伸對生態的認識。
高美館兒美館「生物發光」展區。
《La La！－火金姑》、《Ka Ka！－叩頭蟲》服飾以「生物發光」為靈感。
畢業於國立臺北藝術大學新媒體藝術學系的李承亮，則擅長處理回收材料，試圖在快速物質消費的年代，將手工融入藝術。
作品《時光旅行艙》是特地為現代人打造的一座精神載具。他說，原始造型靈感來自太空艙與潛水艇，而本次兒美館版本，特地參考古生物魚類，加上背鰭，色彩想法則採自鮮艷金魚。當觀眾走入燈光幽微的內部空間，聆聽電影中穿梭時光的配樂，讓它載著意識在奇異時光中漂移、飛翔。
藝術家李承亮《時光旅行艙》作品內部空間。
展覽自即日起至12月11日，於高美館兒美館202展覽室展出，透過藝術品詮釋、互動操作設計、角色扮演遊戲，讓親子一起走進光的奧妙中，發現光的獨特之美。