MV創作，讓孩子真的成為自己故事的主角
起心動念：讓每一位孩子都有發聲的機會
「這不是比賽的歌，這是我們自己寫給自己的畢業禮物。」那是孩子們在MV完成後對我說的話。不是交差，也不是為了表現，而是一次真正投入的創作。在教學現場，作為畢業班導師時常思考一個問題：除了知識，我還能為學生留下什麼？我想，是「相信自己可以」的那個時刻。這成為我設計這堂課的出發點。MV課程不是額外安排，而是融入在語文課與綜合課的延伸活動中。我希望透過真實任務，引導孩子展開一段關於自我表達與合作創作的學習旅程。
MV創作，讓孩子真的成為自己故事的主角。
教學流程：一段從發想到完成的實作歷程
我們從討論主題開始。學生們選擇畢業回憶、同儕關係、內在對話作為主軸，開始嘗試改寫歌詞。我引導他們押韻、對拍、處理段落的情緒轉折。接著進入腳本與分鏡階段，孩子們分組思考「畫面怎麼說故事」，在紙上設計鏡頭，安排誰拍誰演。進入錄音與拍攝時，他們遇上許多技術與協調上的難題：錄音時會笑場、鏡頭會搖晃、分工常常卡住。過程中我幾乎沒有給標準答案，只是不斷提醒：「你們可以再試一次。」最後進入剪輯與字幕階段，有學生主動帶回家剪接，還有人在下課時間跑來和我說：「老師，我好想要重錄一下副歌那段，這樣有沒有比較好？」
剪輯訓練課中，學生實際使用電腦進行影片編排與字幕處理。從零開始摸索剪片，他們學會的是耐心、反覆修正與「為作品負責」的態度。
這是校園內分鏡拍攝實況，學生們根據劇本自行安排鏡位與走位，展現任務執行力與臨場反應力。他們不是演員，而是說出自己故事的創作者。
教學挑戰：當老師願意放手，孩子才開始真正長大
整段課程最難的，不是技術層面，而是「老師如何退後」。我花最多力氣的，是忍住不幫他們做完。看著他們在分組討論中爭執，影片重拍三次還沒協調好分工時，我很想介入。但我更想讓他們知道—這是你們的作品，你們要為它負責。有孩子因為第一次錄音很緊張，錄了10次才完成；也有孩子為了畫分鏡圖大下課都留在座位上，把拍攝規劃畫得像專業導演；甚至有一位原本平常上課幾乎不主動的學生，在影片完成後說：「老師，我發現我剪片還不錯耶！」
我相信，這些能力比任何測驗分數都重要—這是一種「相信自己可以」的歷程。
學生們圍坐討論如何改寫副歌歌詞，從回憶中提取情緒，嘗試押韻與重組結構。他們不只是寫字，而是在練習表達、聆聽與組織自己的情緒與觀點。
為了真實錄音效果，我們帶孩子前往廣播電台練習錄音。他們練習語調、勇敢發聲，也第一次在「真實場域」中面對自己的聲音，練習克服不安。
學生與家長的回饋：留下的是被看見的經驗
MV完成後成果發表時，全班一起安靜地看完。看完後，有孩子紅著眼眶說：「我以為我們做不到，但我們真的做完了。」我把影片傳給家長。有家長回覆：「這是我女兒國小六年級第一次真正投入一個完整作品。」 也有家長說：「謝謝你讓孩子寫出他真正想講的話。」一位媽媽告訴我：「我的孩子以前總覺得自己不重要，但這次他說：『影片裡有我，而且我做得不錯。』」那一刻我知道，這堂課的價值，已經超過了學科教學的範疇。
這支MV不是一份作業，而是一段記憶。 是一段讓孩子願意說、敢說、想留下來的經歷。我從不確定自己能教給學生什麼，但這一次，我確信： 我給了他們一次真正相信自己可以的機會， 也給了我自己一次，重新相信教學有重量的理由。
為呈現畢業主題，孩子們主動發想「回家鄉」的畫面，實地走入社區與自然場域拍攝。這不只是場景安排，更是他們用身體記憶家的位置與成長的路徑。
MV創作作品
影片簡介：
在這次MV創作中，學生選擇了熟悉的流行樂作為起點，改編了〈刻在我心底的名字〉與〈烏梅子醬〉這兩首歌曲。這兩首原曲旋律動人、情感真摯，也正好與孩子對畢業、離別、友情與回憶的情緒產生連結。
我們不是直接使用原詞，而是讓學生從自身出發，重寫屬於班級的歌詞：
將「青春遺憾」換成「我們一起走過的笑鬧與努力」，將「愛情回憶」轉化為「同學之間的陪伴與成長」—讓流行樂成為孩子說自己故事的容器。
過程中，孩子一邊聽歌、一邊練習押韻與重組語句，也在旋律中慢慢釋放情緒、梳理回憶。原本熟悉的旋律，被改寫成屬於自己的畢業主題，也讓他們第一次感受到：「這首歌，是我可以擁有的。」